שילוב אלמנטים של מוזיקה וסאונד באמנות החזותית החל כבר בראשית המאה ה־20, אך הז'אנר זכה להכרה רשמית כאמנות עצמאית רק בעקבות ההתפתחויות הטכנולוגיות בעולמות האלקטרוניקה והדיגיטל. כעת, מוצגת במוזיאון ישראל לראשונה תערוכה מקיפה המאגדת יצירות שמעמידות את צליל הסאונד במרכז הבמה ומשתמשות בו כנקודת הפתיחה האמנותית שלהן.
התערוכה שואבת השראה מיצירתו המהפכנית של ג'ון קייג', "4'33", אשר השתמשה בשקט מוחלט כדי להבליט את הרעש הסביבתי, ובכך אתגרה את תפיסות המוזיקה המקובלות. ברוח זו, התערוכה בוחנת מחדש ומפרקת את המשמעויות המסורתיות המיוחסות לדימויים, סאונד ורעש. חוויית הביקור כוללת בין היתר חללים נטולי חפצים לחלוטין, קירות המסתירים בתוכם רמקולים, וכן שילובים של עבודות פיסול, רישום, וידאו ארט וצילום.
נוסף על עבודות מותאמות חלל שנוצרו במיוחד עבור התערוכה על ידי אמנים ישראלים מובילים שהסאונד הוא לב יצירתם, יוצגו גם יצירות מפתח מאוסף המוזיאון ועבודות שהושאלו ממוסדות שונים ברחבי העולם.
רשימת האמנים המשתתפים כוללת את:
ג'ון קייג', קולקטיב אוףביט, דוד בהר פרחיה, רעיה ברוקנטל, ג'ורג' ברכט, גיא גולדשטיין, ג'ו ג'ונס, ניב גפני, אורי וויינשטיין, יפעת זיו ודניאל מאיר, דור זליכה לוי, ערן זקס, ויקטוריה חנה, סמסון יאנג, יאסוהירו יושיאוקה, הנס יני, איתמר מנדס פלור, ג'ורג' מצ'יונאס, יהושע נוישטיין, בלו סימיון פיינרו, פרנסיס פיקביה, אמני תנועת הפלוקסוס, אירווינג פן, ענת פרופר גולדנברג, אידריס קאן, מיטל קובו, האנה קולינס, וסילי קנדינסקי, אוגו רונדינונה ומאן ריי.
